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Cinémathèque française Unveils Encyclopedic Chris Marker Retrospective Program

Cinémathèque Chris Marker Exposition Poster

Dans les Salles | Films, Rencontres, Conférences, Spectacles

Du 3 au 27 Mai 2018

Source: Exposition Chris Marker, les 7 vies d’un cinéaste – La Cinémathèque française

SÉANCE D’OUVERTURE

Ambassade (L’) Chris Marker / France / 1975 CM Je 3 mai 20h00
Jetée (La) Chris Marker / France / 1962 CM Je 3 mai 20h00
Statues meurent aussi (Les) Alain Resnais, Chris Marker / France / 1953 CM Je 3 mai 20h00

LES FILMS

Amérique insolite (L’) François Reichenbach / France / 1958 Lu 21 mai 14h30
Chris Marker : Never Explain, Never Complain Jean-Marie Barbe, Arnaud Lambert / France / 2016 Lu 21 mai 20h00
Cinétracts Jean-Luc Godard, Alain Resnais, Chris Marker / France / 1968 Me 23 mai 19h00
Description d’un souvenir Dan Geva / Israël / 2005 Sa 26 mai 21h00
Deux mémoires (Les) Jorge Semprún / France-Espagne / 1972 Lu 21 mai 17h00
Fond de l’air est rouge (Le) Chris Marker / France / 1977 Sa 5 mai 20h15
Jetée (La) Chris Marker / France / 1962 CM Je 24 mai 19h30
Joli mai (Le) Chris Marker, Pierre Lhomme / France / 1962 Ve 4 mai 21h00
Kashima Paradise Yann Le Masson, Benie Deswarte / France / 1973 Lu 28 mai 15h00
Level Five Chris Marker / France / 1996 Lu 7 mai 19h00
Loin du Vietnam Jean-Luc Godard, Joris Ivens, William Klein, Claude Lelouch, Alain Resnais / France / 1967 Di 27 mai 21h30
Mémoires pour Simone Chris Marker / France / 1986 Sa 26 mai 15h00
Moindre geste (Le) Jean-Pierre Daniel, Fernand Deligny / France / 1970 Ve 18 mai 17h15
Olympia 52 Chris Marker / France / 1952 Ve 4 mai 17h00
On vous parle de Prague : Le Deuxième procès d’Artur London Chris Marker / France / 1969 CM Sa 26 mai 15h00
Owl Gets in Your Eyes Chris Marker / France / 1994 CM Lu 7 mai 19h00
Première année (La) Patricio Guzmán / Chili / 1971 Lu 28 mai 17h15
Regard neuf sur Olympia 52 Julien Faraut / France / 2013 Ve 4 mai 19h00
Sans soleil Chris Marker / France / 1982 Sa 5 mai 14h30 Me 9 mai 16h30
Souvenir d’un avenir (Le) Yannick Bellon, Chris Marker / France / 2001 CM Je 24 mai 19h30
Spirale (La) Armand Mattelart, Jacqueline Meppiel, Valérie Mayoux / France / 1975 Lu 28 mai 19h15
Statues meurent aussi (Les) Alain Resnais, Chris Marker / France / 1953 CM Lu 14 mai 19h00
Tombeau d’Alexandre (Le) Chris Marker / France / 1992 Di 6 mai 18h30
Toute la mémoire du monde Alain Resnais / France / 1956 CM Lu 14 mai 19h00
Un an de télé vu par Guillaume Chris Marker / France / 2007 Di 27 mai 17h30
Volcan interdit (Le) Haroun Tazieff / France / 1948 Me 16 mai 14h15

COURTS MÉTRAGES

La Charnière (enregistrement audio) Sa 5 mai 18h15
20 heures dans les camps (Le) Chris Marker / France / 1993 CM Di 27 mai 19h45
2084 Chris Marker / France / 1984 CM Je 24 mai 15h45
À bientôt, j’espère Chris Marker, Mario Marret / France / 1967 CM Sa 5 mai 18h15
…À Valparaiso Joris Ivens / Pays-Bas, Chili / 1962 CM Ve 11 mai 19h30 Di 13 mai 19h45
A. K. Chris Marker / France / 1984 Di 13 mai 17h30
Agnès de-ci de-là Varda Agnès Varda / France / 2008 Di 20 mai 19h30
Astronautes (Les) Walerian Borowczyk / France / 1959 CM Sa 26 mai 18h30
Bataille des dix millions (La) Chris Marker / France-Belgique / 1970 Di 13 mai 21h45
Berlin 90 Chris Marker / France / 1990 Sa 19 mai 17h15
Berliner Ballade Chris Marker / France / 1990 CM Sa 19 mai 17h15
Brûlure de mille soleils (La) Pierre Kast / France / 1965 CM Sa 19 mai 15h00
Casque bleu Chris Marker / France / 1995 CM Di 27 mai 19h45
Chat écoutant la musique Chris Marker / France / 1990 CM Ve 25 mai 19h30
Chats perchés Chris Marker / France / 2004 Je 10 mai 21h30
Classe de lutte René Vautier, Pierre Lhomme, Joris Ivens, Jean-Luc Godard / France / 1969 CM Sa 5 mai 18h15
Description d’un combat Chris Marker / France-Israël / 1960 Sa 26 mai 18h30
Détour Ceausescu Chris Marker / France / 1990 CM Sa 19 mai 17h15
Dimanche à Pékin Chris Marker / France / 1956 CM Je 17 mai 17h30
Django Reinhardt Paul Paviot / France / 1958 CM Je 17 mai 17h30
E-CLIP-SE Chris Marker / France / 1999 CM Sa 19 mai 17h15
From Chris to Christo Chris Marker / France / 1985 CM Ve 25 mai 19h30
Guillaume Movie Chris Marker / France / 2007 Di 20 mai 19h30
Hommes de la baleine (Les) Mario Ruspoli / France / 1956 CM Je 17 mai 17h30
Jouer à Paris Catherine Varlin / France / 1962 CM Sa 19 mai 15h00
Jour de tournage Chris Marker / France / 1969 CM Di 20 mai 17h30
Junkopia Chris Marker / France / 1981 CM Je 24 mai 15h45
Kino Chris Marker / France / 2011 CM Je 10 mai 21h30
Leila Attacks Chris Marker / France / 2006 CM Di 20 mai 19h30
Lettre de Sibérie Chris Marker / France / 1957 Di 20 mai 21h45
Matta ’85 Chris Marker / France / 1985 CM Di 13 mai 17h30
Mer et les jours (La) Raymond Vogel, Alain Kaminker / France / 1958 CM Ve 11 mai 21h30
Metrotopia Chris Marker / France / 2008 Di 20 mai 19h30
Morning After (The) Chris Marker / France / 2008 Di 20 mai 19h30
Mystère de l’atelier 15 (Le) Alain Resnais, André Heinrich / France / 1957 CM Di 20 mai 21h45
Mystère Koumiko (Le) Chris Marker / France / 1965 Ve 11 mai 19h30 Di 13 mai 19h45
Narita : le printemps de la grande offensive Chris Marker / France-Japon / 1978 CM Ve 25 mai 19h30
Ni pour ni contre, bien au contraire Anne Papillault, Jean-François Dars / France / 1981 CM Je 24 mai 15h45
On vous parle d’Amérique Latine : Le Message du Che Paul Bourron / France / 1968 CM Di 20 mai 17h30
On vous parle de Flins Guy Devart / France / 1970 CM Ve 25 mai 21h15
On vous parle de Paris : Maspero, les mots ont un sens Chris Marker / France / 1970 CM Ve 25 mai 21h15
On vous parle du Brésil : Carlos Marighela Chris Marker / France / 1970 CM Ve 25 mai 21h15
On vous parle du Brésil : Tortures Chris Marker / France / 1969 CM Ve 25 mai 21h15
On vous parle du Chili Chris Marker / France / 1973 CM Ve 25 mai 21h15
Overnight Chris Marker / France / 2011 CM Je 10 mai 21h30
Petite ceinture Chris Marker / France / 1994 CM Sa 19 mai 17h15
Puisqu’on vous dit que c’est possible Chris Marker / France / 1973 CM Je 24 mai 15h45
Regard du bourreau (Le) Chris Marker, Leo Hurwitz / France / 2008 Di 20 mai 19h30
Rotterdam-Europort Joris Ivens / Pays-Bas / 1966 CM Ve 11 mai 19h30 Di 13 mai 19h45
Septembre chilien Bruno Muel, Théo Robichet / France / 1973 CM Sa 19 mai 19h30
Si j’avais quatre dromadaires Chris Marker / France-République fédérale d’Allemagne / 1966 Di 13 mai 21h45
Siècle a soif (Le) Raymond Vogel / France / 1958 CM Ve 11 mai 21h30
Sixième face du Pentagone (La) Chris Marker, François Reichenbach / France / 1967 CM Di 20 mai 17h30
Slon Tango Chris Marker / France / 1990 CM Ve 25 mai 19h30
Solitude du chanteur de fond (La) Chris Marker / France / 1974 Ve 11 mai 21h30
Stephan Hermlin Chris Marker / France / 1997 CM Sa 19 mai 17h15
Stopover in Dubai Chris Marker / France / 2011 CM Je 10 mai 21h30
Surface perdue (La) Dolorès Grassian / France / 1965 CM Sa 19 mai 15h00
Tchaïka Chris Marker / France / 1994 CM Sa 19 mai 17h15
Tempo risoluto Chris Marker / France / 2011 CM Je 10 mai 21h30
Théorie des ensembles (La) Chris Marker / France / 1991 CM Ve 25 mai 19h30
Train en marche (Le) Chris Marker / France / 1971 CM Sa 19 mai 19h30
Un maire au Kosovo Chris Marker / France / 1999 CM Di 27 mai 19h45
Une journée d’Andreï Arsenevitch Chris Marker / France / 1999 Di 20 mai 19h30
Vivarium (Le) Gérald Calderon / France / 1958 CM Je 17 mai 17h30
Vive la baleine Chris Marker, Mario Ruspoli / France / 1972 CM Sa 19 mai 19h30

L’HÉRITAGE DE LA CHOUETTE

L’Héritage de la chouette est une série documentaire en treize épisodes : treize mots de racine grecque que Chris Marker décortique pour connaître l’héritage de la Grèce antique sur le monde moderne. Des États-Unis au Japon, il a baladé sa caméra là où tout mot prend sens, il a rencontré des hellénistes, des philosophes, des logiciens, des hommes politiques, des artistes et a confronté leurs discours aux mémoires des cinémathèques.
« Par le détour de la Grèce antique, L’Héritage de la chouette se propose de jeter un peu de lumière sur les sources de notre civilisation, et du même coup sur sa mortalité. On peut y trouver plusieurs choses : un projet de ce qu’aurait pu être une télévision portée par le même esprit d’innovation que le cinéma à ses débuts, un programme d’enseignement socratique, un serial (chaque chapitre se terminant sur une question laissée en suspens), un lexique markérien, la suite d’une conversation, à deux ou à plusieurs (parfois même un monologue), menée au fil des années, une énumération comme celles de Sei Shônagon (« Choses qui ne font que passer : le printemps, l’été, l’automne et l’hiver »), ou encore une autre manière d’aborder une filmographie difficilement organisable, tant les catégories sont dans les films dé- ou retournées. » (Bernard Eisenschitz)

Héritage de la chouette, épisode 01 : Symposium ou les idées reçues (L’) Chris Marker / France / 1989 CM Sa 12 mai 15h00
Héritage de la chouette, épisode 02 : Olympisme ou la Grèce imaginaire (L’) Chris Marker / France / 1989 CM Sa 12 mai 15h00
Héritage de la chouette, épisode 03 : Démocratie ou la cité des songes (L’) Chris Marker / France / 1989 CM Sa 12 mai 15h00
Héritage de la chouette, épisode 04 : Nostalgie ou le retour impossible (L’) Chris Marker / France / 1989 CM Sa 12 mai 15h00
Héritage de la chouette, épisode 05 : Amnésie ou le sens de l’histoire (L’) Chris Marker / France / 1989 CM Sa 12 mai 17h30
Héritage de la chouette, épisode 06 : Mathématique ou l’empire des signes (L’) Chris Marker / France / 1989 CM Sa 12 mai 17h30
Héritage de la chouette, épisode 07 : Logomachie ou les mots de la tribu (L’) Chris Marker / France / 1989 CM Sa 12 mai 17h30
Héritage de la chouette, épisode 08 : Musique ou l’espace de dedans (L’) Chris Marker / France / 1989 CM Sa 12 mai 19h45
Héritage de la chouette, épisode 09 : Cosmogonie ou l’usage du monde (L’) Chris Marker / France / 1989 CM Sa 12 mai 19h45
Héritage de la chouette, épisode 10 : Mythologie ou la vérité du mensonge (L’) Chris Marker / France / 1989 CM Sa 12 mai 19h45
Héritage de la chouette, épisode 11 : Misogynie ou les pièges du désir (L’) Chris Marker / France / 1989 CM Sa 12 mai 22h15
Héritage de la chouette, épisode 12 : Tragédie ou l’illusion de la mort (L’) Chris Marker / France / 1989 CM Sa 12 mai 22h15
Héritage de la chouette, épisode 13 : Philosophie ou le triomphe de la chouette (L’) Chris Marker / France / 1989 CM Sa 12 mai 22h15

LES FILMS DE SA VIE

Ailes (Les) William A. Wellman / Etats-Unis / 1926 Je 17 mai 14h30
Annonce faite à Marie (L’) Alain Cuny / France-Canada / 1990 Me 16 mai 16h00
Aveu (L’) Costa-Gavras / France, Italie / 1969 Me 23 mai 21h00
Bonheur (Le) Alexandre Medvedkine / URSS / 1934 Di 6 mai 21h00
Cuirassé Potemkine (Le) Sergueï M. Eisenstein / URSS / 1925 Ve 4 mai 15h00
Espoir (L’) André Malraux / France, Espagne / 1938 Me 9 mai 17h15
Fusils (Les) Ruy Guerra / Brésil / 1964 Sa 26 mai 14h30
Henry V Laurence Olivier / Grande-Bretagne / 1944 Me 23 mai 14h00
Hiroshima, mon amour Alain Resnais / France, Japon / 1958 Ve 25 mai 14h30
Maison est noire (La) Forough Farrokhzad / Iran / 1962 CM Ve 4 mai 15h00
Merveilleuse vie de Jeanne d’Arc, fille de Lorraine (La) Marco de Gastyne / France / 1927 Lu 28 mai 14h30
Moranbong, aventure coréenne Claude-Jean Bonnardot / France-Corée / 1958 Me 9 mai 14h30
Mortu nega Flora Gomes / Guinée-Bissau / 1988 Ve 25 mai 17h00
Orphée Jean Cocteau / France / 1949 Ve 18 mai 14h30
Paris 1900 Nicole Védrès / France / 1946 Lu 14 mai 14h30
Passion de Jeanne d’Arc (La) Carl Theodor Dreyer / France / 1927 Ve 11 mai 14h30
Prince Bayaya Jiří Trnka / Tchécoslovaquie / 1950 Sa 19 mai 14h30
Ran Akira Kurosawa / France, Japon / 1985 Di 13 mai 14h30
Seuls les anges ont des ailes Howard Hawks, Charles Vidor, Norman Deming / Etats-Unis / 1938 Sa 12 mai 14h30
Sixième partie du monde (La) Dziga Vertov / URSS / 1926 Lu 7 mai 14h30
Strada (La) Federico Fellini / Italie / 1954 Di 20 mai 14h30
Vertigo (Sueurs froides) Alfred Hitchcock / Etats-Unis / 1957 Di 27 mai 14h30

RENCONTRES ET CONFÉRENCES

Chris Marker, les 7 vies d’un cinéaste. Table ronde Sa 5 mai 14h30
Qui êtes-vous Chris Marker ? Conférence de Bamchade Pourvali Je 10 mai 19h00

Cinematheque francaise

Chris Marker Month at MUBI

Our friends at MUBI are putting on a Chris Marker retrospective this Summer, giving UK members the ability to see Chris Marker films online for a small monthly fee. I’m trying to get more details on the programming & country limitations, so please check back here. Note 7/28/15: I’ve confirmed that the retrospective is limited to the UK site.

We’ve been adding one title a week for the past three weeks, and from tomorrow July 29th (and as I’m sure you know, the anniversary of Marker’s birth and death) the four of them will be live.

IN CELEBRATION OF CHRIS MARKER
This summer we’ll be hosting a retrospective on one of our all-time favourite auteurs, Master film & video essayist Chris Marker. Each week we’ll play one of his most iconic works.MUBI Marker Month

MUBI is known for its informed, eclectic and globe-spanning programming. The site has a large archive of films known and unknown, a selection of which are available live at any given time. MUBI screens classics and obscure indie films alike, all curated by people with great taste & wide-ranging interests. You won’t find this cinéphilic catalog on Netflix. In addition, extensive user-contributed lists, ratings, favorites & following functionality add a social media dimension to the site.

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William Gibson on La Jetée

From: ‘Thrilling and prophetic’: why film-maker Chris Marker’s radical images influenced so many artists – theguardian.com

William Gibson, novelist

I first saw La Jetée in a film history course at the University of British Columbia, in the early 1970s. I imagine that I would have read about it earlier, in passing, in works about science fiction cinema, but I doubt I had much sense of what it might be. And indeed, nothing I had read or seen had prepared me for it. Or perhaps everything had, which is essentially the same thing.

I can’t remember another single work of art ever having had that immediate and powerful an impact, which of course makes the experience quite impossible to describe. As I experienced it, I think, it drove me, as RD Laing had it, out of my wretched mind. I left the lecture hall where it had been screened in an altered state, profoundly alone. I do know that I knew immediately that my sense of what science fiction could be had been permanently altered.

Part of what I find remarkable about this memory today was the temporally hermetic nature of the experience. I saw it, yet was effectively unable to see it again. It would be over a decade before I would happen to see it again, on television, its screening a rare event. Seeing a short foreign film, then, could be the equivalent of seeing a UFO, the experience surviving only as memory. The world of cultural artefacts was only atemporal in theory then, not yet literally and instantly atemporal. Carrying the memory of that screening’s intensity for a decade after has become a touchstone for me. What would have happened had I been able to rewind? Had been able to rent or otherwise access a copy? It was as though I had witnessed a Mystery, and I could only remember that when something finally moved – and I realised that I had been breathlessly watching a sequence of still images – I very nearly screamed.William Gibson

Letter to Alain Cuny by Chris Marker – Exhilaration

Alain Cuny, various portraits, Google images

Here is the English translation of the recently unearthed ‘Lettre à Alain’, originally published in Libération to highlight the 1991 debut of the film L’Annonce faite à Marie, under the title “Chris Marker: ‘Something of a Miracle’, with the sub-title ‘In 1991, for the release of the first projections of L’Annonce faite à Marie [The Announcement Made to Marie], Chris Marker wrote to the ‘young’ filmmaker.’

I take this moment and this space to offer my deep thanks and ongoing gratitude to Dorna Khazeni, who translated this letter for the site’s (majority) English readers. Thanks Dorna! Dorna is also the translator of Marker’s short story Phenomenon (n.), along with a handful of other materials, including the long post on bringing Dialector, Marker’s human-computer interaction machine, to KansasFest. She is one of the reasons I continue to explore Marker, as we share this dedication to his being and his work. What we admire and handle with care is multiple and does not demand defining; it does, however, certainly come across here in Marker’s revelatory moment of heightened awareness, the expressed transformative power of cinema, and his affirmation of friendship.

§

Dear Alain,

Giraudoux wrote that one judges a play (or a film) by how one wakes up the morning after. From this point of view the experience has proven conclusive. But in fact it began as early as yesterday evening when we came back home. How long had it been since I last experienced that sort of physical lightness that surges when something in you has shifted during a screening? And how many films have I seen these last years that I left enumerating, as though for an accounting exam: yes, the director was talented, yes, the actors had been excellent, yes, the images were beautiful, yes, the story was interesting. And so? And so nothing. Nothing had shifted, I had seen a film, that was all, and it was already burying itself in the swamps of forgetting. I knew that ahead of all critique and all compliment, there needed to have been that initial shudder, that takeover over by another by which, in my youth, I used to recognize the works that would mark me for life. I blamed age, the sclerosis of enthusiasm, saturation by television… Know that I am grateful to you for having all at once returned to me the joy in an evening and that flavor of eternity that I sometimes savored on exiting a theater or cinema in the distant times when we had already come to know each other… That you should have arrived in your first attempt at the essential, that you should have (I am sure of this, more instinct than by premeditation) found the precise distance, the perfect distance, with text placed on film like a delicate web (one step to either side is the fall), that you should have, in short, invented the only way of bringing to life and listening to these characters in the booby-trapped universe of the cinematograph, is on the order of a miracle. Just as Violaine’s voice is miraculous. Here we are light-years from the “well-said” or “well-acted.” We are inside inner truth, inside this total correspondence of voice with that of which it speaks which music alone is sometimes capable of constructing: it would not take much for me to say never has a text been the beneficiary of so much rectitude, radiant humility. Humility! Not a quality that overflows in our great craft… Here it underlies every undertaking, it gives its true counterweight to the grandeur. Never is the beauty of the image—and God knows, it is beautiful—exercised at the expense of the text. Costumes, set, music, everything is at its right distance, nothing seeks to shine for itself alone, and this metaphor of the cathedral that holds the whole play in its embrace, here it incarnates itself in the film, itself, like a mise-en-abime, but the abyss opens skyward.

I have just reread what I wrote and these words appear vain and empty. What I must communicate to you is that with which I began, that state of physical well-being that defies commentary (in English there is a word for it that is untranslatable: exhilaration). When we left the Vidéotheque with my friend Catherine we were breathing easier, we were breathing rarer air. I met a friend who shared his distress over the fate of Russia, which I share, all the more so as I have Russian blood and am currently working on that particular tragedy. To my surprise, I heard myself answer him in a totally different way than the somber tone in which I would have normally expressed myself. I was going out on more of a limb, I was placing bets with greater (if only this word were not a little comical when applied to me) wisdom… And suddenly I realized I was not placing my bet from the basement of Les Halles, from Paris-France, I was placing my bet from the film. You were lending me, for one instant, a platform of grandeur from where I was seeing all things as we should always see them, if we had that strength and that wisdom. Poets are made to create such moments, moments of borrowing a strength that is not ours. The poet Claudel and the poet Cuny came together so that last night such a moment should take place. It is a gift that cannot be forgotten.

Yours, faithfully.
Chris Marker

Letter à Alain de Chris Marker – Exhilaration

Though the context is in absentia, a letter of Chris Marker to Alain Cuny has suddenly appeared on the site www.derives.tv. The letter is from 1991, so the year of Marker’s 70th birthday. The word ‘relics’ somehow comes to mind. It was a Pink Floyd album title, and connotes as well a practice of conserving what remains behind when a great being has departed, often in a saintly or lama-esque context. Somehow the spirit of that being inheres, inhabits the relic. So it is here, though we know that Marker would be the last artist to desire the collection of his own relics. So let us call it a letter, plain and simple, a piece of communication snatched out of time and circumstance. It is a tale in letter form of the magic of cinema, that creates an eternal feeling. Marker had not felt this for a while, then here: an evening of deep emotional engagement in the cinema, triggering all the great films that lived inside him and a moment of heightened awareness that he calls ‘exhilaration’. For he was, like many great filmmakers, a great spectator as well.

Many thanks post-post for an email from one who has done more research on Marker than anyone I can think of – not that it’s a contest, but his work is truly invaluable – Christophe Chazalon. M. Chazalon inquired and received a negative of a page from Libération where this text was originally printed. The film in question turns out to be L’Annonce faite à Marie, directed by M. Cuny. The Libé article’s title: “Chris Marker: ‘De l’ordre du miracle’, with this editorial blurb below: “En 1991, au sortir d’une des première projections de ‘l’Annonce faite à Marie’, Chris Marker écrivait au ‘jeune’ metteur en scène.” I also thank M. Chazalon for delivery of a fully proofed, corrected text of the letter. Merci bien!

You can download the pdf of this newspaper negative here. En plus, Dorna Khazeni has kindly agreed to translate the letter to English, so stay tuned, same cat channel…

§

Cher Alain –

Giraudoux écrivait qu’on jugeait une pièce (ou un film) à la façon dont on se réveillait le lendemain matin. De ce point de vue, l’expérience est concluante. Mais en fait elle a commencé dès hier soir quand nous sommes rentrés. Depuis combien de temps n’avais-je pas éprouvé cette espèce d’allégresse physique qui surgit quand quelque chose a bougé en vous pendant le temps d’une projection ? Et combien de films ai-je vus ces dernières années, dont je sortais en égrenant une espèce d’examen comptable : oui, le metteur en scène avait du talent, oui, les acteurs étaient excellents, oui, l’image était belle, oui, l’histoire était intéressante… Et puis ? Et puis rien. Rien n’avait bougé. J’avais vu un film, voilà tout, et il s’enfonçait déjà dans les marécages de l’oubli. Je savais qu’en amont de toutes les critiques et de tous les compliments, il aurait dû y avoir cet ébranlement initial, cette prise de possession par un autre à quoi, dans ma jeunesse, je reconnaissais les œuvres qui me marqueraient pour la vie. J’accusais l’âge, la sclérose de l’enthousiasme, la saturation de la télé… Voyez si je peux vous être reconnaissant de m’avoir rendu d’un coup la joie d’une soirée, et ce goût d’éternité que je savourais quelquefois à la sortie d’un théâtre ou d’un cinéma dans les temps lointains où nous nous étions déjà rencontrés… Que vous soyez arrivé du premier coup à l’essentiel, que vous ayez (j’en suis sûr, d’instinct plus que méditation) trouvé la distance juste, parfaite, avec un texte qui est posé sur le film comme un fil-de-ferriste (un pas de côté, c’est la chute), que vous ayez en somme inventé la seule manière de faire vivre et écouter ces personnages dans l’univers piégé du cinématographe, c’est de l’ordre du miracle. Comme est miraculeuse cette voix de Violaine. Là, nous sommes à des années-lumière du bien dit ou du bien joué. Nous sommes dans la vérité intérieure, dans cette adéquation totale de la voix avec sa parole que seule quelquefois la musique est capable de construire : il ne faudrait pas me pousser beaucoup pour me faire dire que jamais un texte n’a été servi avec autant de droiture, de rayonnante humilité. L’humilité ! Pas une qualité qui déborde dans notre beau métier… Ici elle sous-tend toute l’entreprise, elle donne son véritable contrepoids à la grandeur. Jamais la beauté de l’image (et Dieu sait qu’elle est belle) ne s’exerce aux dépens du texte. Costumes, décor, musique, tout est à sa bonne distance, rien ne cherche à briller pour soi tout seul, cette métaphore de la cathédrale qui embrasse toute la pièce, la voilà qui s’incarne dans le film lui-même, comme une mise en abîme qui s’ouvre vers le haut.

Je viens de me relire, et ces mots me paraissent vains et vides. Ce qu’il faudrait que je vous communique, c’est ce par quoi je commençais, cet état de bien-être physique qui défie le commentaire (l’anglais a un mot pour ça, intraduisible, exhilaration). Quand nous sommes sortis de la vidéothèque, avec mon amie Catherine, nous respirions mieux, nous respirions plus haut.

A vous, fidèlement
Chris Marker (1991)

Alain Cuny, L’Annonce faite à Marie

Finally, here is the film in question, on YouTube, hélas.

1962 Before and After

1962

On the question of retrospectives and his choice not to participate in or promote the projection of works preceding the year 1962 (Joli Mai and La Jetée), Chris Marker writes:

Quand à mes propres films, je n’ai pas envie d’en dire grand’chose. Depuis longtemps je limite le choix des programmes qu’on a la bonté de me consacrer aux travaux d’après 1962, année du Joli mai et de La jetée, et comme cette préhistoire inclut des titres concernant l’URSS, la Chine et Cuba, j’ai capté ici ou là, avec l’émouvante empathie qui caractérise la vie intellectuelle contemporaine, l’idée qu’en fait c’était une manière de faire oublier des enthousiasmes de jeunesse – appelons les choses par leur nom : une autocensure rétrospective. Never explain, never complain ayant toujours été ma devise, je n’ai jamais cru utile de m’expliquer là-dessus, mais puisque l’occasion se présente, autant le dire une bonne fois : je ne retire ni ne regrette rien de ces films en leur temps et lieu. Sur ces sujets j’ai balisé mon chemin plus clairement que l’ai pu, et Le fond de l’air est rouge tente d’en être une honnête synthèse. Mais ici c’est de cinématographie qu’il s’agit, et dire de la mienne qu’en ces temps anciens elle était rudimentaire serait une litote digne du Général de Gaulle. D’où le piège : pour bien montrer que je ne retire ni ne regrette rien, infliger mes brouillons à un public qui se fiche complètement des règlements de compte historique ? La réponse est non. Personne ne fait grief à Cocteau de ne pas avoir republié La lampe d’Aladin, ni à Zemlinski d’avoir mis au rencart sa première symphonie après une seule exécution… On a le droit d’apprendre, il n’est pas indispensable d’étaler les étapes de son apprentissage. Même si – et c’est la seule chose que j’espère encore – on n’a jamais fini d’apprendre.Chris Marker, Image documentaires, n° 31 (1998), p. 75-78